Annelies Van Hullebusch is kunstenaar en performer die aan de hand van objecten, kaarten, maquettes, zelfgeschreven kortverhalen en audioverhalen telkens zoekt naar de beste vorm om haar werk te componeren.
De voorstellingen van Annelies kenmerken zich door een grote liefde voor detail en verbeeldingskracht. Onderzoek is een fundamenteel aspect van haar werk. Audioverhalen zijn haar grote inspiratiebron en nemen de laatste tijd een steeds meer prominente rol in.

www.anneliesvanhullebusch.be

BOEK-STEEN-PAPIER (werktitel)

Ballet Dommage is een theatercollectief, opgericht in 2010 door de acteurs/theatermakers/vrienden Katrien Valckenaers en Maxim Storms. Ballet Dommage creëert voorstellingen en projecten die zich met het dagelijkse verzoenen en een moment van hoop of troost kunnen bieden. Hun werk is absurd, bevreemdend en tegelijk herkenbaar en sober. Ze zoeken naar hoe experiment en toegankelijkheid samengaan. Ze streven naar een eerlijke ontmoeting tussen acteur en toeschouwer. Ze vertellen universele verhalen voor een breed publiek, zowel in als buiten de theaterzaal, voor jong en oud. // www.balletdommage.be

MELVIUS

fABULEUS biedt jonge mensen een professioneel kader om theater- en dansproducties te maken. Zowel jongeren als jongprofessionelen krijgen begeleiding op maat. Jong theater- en danstalent en meer ervaren makers werken samen. Hun creaties worden aan een ruim publiek gepresenteerd, met speciale aandacht voor jongeren en kinderen. fABULEUS bouwt een warm artistiek nest in Leuven, van waaruit het nationaal en steeds vaker internationaal de vleugels spreidt. // www.fabuleus.be

NESTEN // ELECTRIC LIFE // WE GO PLACES // CONNIE & ZORBA // ZERO FOR CONDUCT // 8.2 // SOFTIES // EDWARD TWEE // FOLLOW FOLLOW // IK BEN GEEN RACIST // WAT WAS EN WAT NU

Haider Al Timimi is choreograaf, regisseur, danser en acteur. Samen met dramaturg Bart Capelle, zakelijk leider Brigitte Mys en productieleider Fien Mombaerts vormt hij de kern van het gezelschap Kloppend Hert. Een constante in hun beeldend, bewegend en muzikaal theater is dat ze vertrekken uit diepmenselijke verhalen. Een sociale, economische en politieke realiteit is in elke voorstelling aanwezig. Uiteraard maakt interculturaliteit een wezenlijk onderdeel uit van hun artistiek verhaal. Kloppend Hert gaat op zoek naar wat mensen bindt zonder de verschillen uit te wissen. // www.kloppendhert.be

STUDIO SHEHRAZADE // ZERO FOR CONDUCT // UTOPERA // ICH BIN WIE DU // DE BARBAREN

Lucinda Ra is een los-vastcollectief dat bestaat uit Simon Allemeersch (theater), Giovanni Barcella (muziek), Barbara Claes (theater), Stefanie Claes (theater), Maarten De Vrieze (fotografie), Brigitte Mys (zakelijk), Jeroen Van Herzeele (muziek) en Mario Debaene (beeld). Al hun voorstellingen ontstaan in de wereld buiten het theater. Vaak nemen ze enkele jaren de tijd om zich in de onderwerpen te verdiepen. Via ontmoetingen, evenementen, interviews verzamelen ze - elk vanuit hun eigen discipline - materiaal voor hun verhaal. Het resultaat is een ervaring die tot op het bot gaat. // lucindara.be

HONEY I'M REAL I EXIST // MIA KERMIS // JORDY // RABOT 2 // RABOT 4-358

Lobke Leirens en Maxim Storms streven naar een eigenzinnig unieke theatertaal die toegankelijk blijft voor een breed publiek. Op TAZ lieten ze zich al opmerken met de labyrintvoorstelling KROCHT, gebaseerd op het Inferno van Dante Alighieri. Daarna volgde het bekroonde Another One, waarin ze aan de hand van masochistische rituelen op zoek gingen naar een manier om zichzelf en de ander te overstijgen. Hun meest recente voorstelling Happy Hour scoorde opnieuw hoge ogen. Via symfonische kreten en disproportionele volksdansen kneedden ze zichzelf tot twee uit de kom geslagen figuren.

FOLKS & FOOLS

Post uit Hessdalen is een gezelschap voor eigenzinnig muziektheater, even ongrijpbaar als het fascinerende lichtfenomeen in Noorwegen waaraan het zijn naam ontleent. Stijn Grupping (circusartiest/cinematograaf) en Ine Van Baelen (theatermaker) zijn de artistieke kernleden die zich laten inspireren door de virtuele toekomst en begrippen als tijd en ruimte. In samenwerking met andere kunstenaars mengen ze theater, video, beeldende kunst en circus tot (ver)nieuwe(nde) theatervormen. // www.postuithessdalen.be

PAKMAN // MAN STRIKES BACK 

Tom Struyf studeerde in 2007 af aan de Toneelacademie Maastricht. Sindsdien werkte hij als acteur, auteur en theatermaker. Zijn voorstellingen De Tatiana Aarons Experience (2010), Vergeetstuk(2012) en Another great year for fishing (2014) waren de voorbije jaren veelvuldig te zien in binnen- en buitenland. Dit seizoen speelt Remember the dragons... opnieuw, een multimediale voorstelling die Tom maakte in cocreatie met het Antwerpse theatercollectief BERLIN. // www.tomstruyf.be

DIER // VERGEETSTUK // DE TATIANA AARONS EXPERIENCE

Choreograaf Ugo Dehaes vertrekt voor zijn voorstellingen steeds vanuit zijn eigen ervaring als toeschouwer. Hij nodigt het publiek uit zich te verwonderen over wat het ziet. In het verleden focusten zijn sobere, radicale maar toegankelijke voorstellingen op de kracht van de dans en de dansers. De laatste tijd implementeert hij dit onderzoek op robots en vraagt hij zich af hoe extreem je kan denken in de zoektocht naar efficiëntie en optimalisatie van de maatschappij. Dit onderzoek resulteert in de Forced Labor cyclus. // www.kwaadbloed.be

ARENA // SIMPLE MACHINES